1820年左右，手風(fēng)琴進(jìn)入到俄羅斯，1830年間在 Tulle 開始生產(chǎn)手風(fēng)琴。這期間，手風(fēng)琴通常用全音階手風(fēng)琴演奏傳統(tǒng)的俄羅斯民族音樂。到19世紀(jì)末建立了如 Saratova, Viatica, Kasimov 和 Eleyski 之類的品牌。1870年 Beloborodov 制造了第一架二排半音階手風(fēng)琴，并于1888年成立了一個(gè)手風(fēng)琴樂隊(duì)。 
    1883年柴可夫斯基在他的“交響樂第二樂章”中使用了4個(gè)手風(fēng)琴，而1890年 Sterligiv 制造了一個(gè)被稱為“改革”的3排半音階手風(fēng)琴。手風(fēng)琴家們開始演奏更多種類的樂曲，而其中較流行的兩位表演者為 Nevski 和Beloborodov. 
     1907年，Khegstrem 組織了“第一俄羅斯口琴愛好者社團(tuán)”。同年，Sterligov 發(fā)明了第一架自由低音半音階手風(fēng)琴（稱為“Bayan”，現(xiàn)在成為任何一種半音階手風(fēng)琴的俄羅斯名字），這使得表演者們能演奏難度較大的古典樂曲。例如 Pavel Stirgin 演奏的李斯特的“第二號(hào)匈牙利狂想曲”，以及 Alexander Kuznetsov 演奏的Brahms的“第四匈牙利舞曲”。1917的革命以后手風(fēng)琴家們演奏了許多有關(guān)內(nèi)戰(zhàn)和革命的歌曲。 
    從1820年到1920年漸漸出現(xiàn)了一些高水準(zhǔn)的手風(fēng)琴家，而且表演者們開始演奏專門為手風(fēng)琴創(chuàng)作的樂曲。1920年到1948年一些手風(fēng)琴家開始靠教授手風(fēng)琴來謀生，這大大提高了一般的演奏水準(zhǔn)。 
   1926年和1927年，分別在圣彼得堡和莫斯科建立了以教授專業(yè)手風(fēng)琴演奏為目的的中學(xué)和大學(xué)。與此同時(shí)還出現(xiàn)了許多其他組織，從而引起競(jìng)爭(zhēng)與音樂會(huì)賽事。20年代后期發(fā)行了第一份手風(fēng)琴報(bào)紙，取名為 "For Harmonica"。1929年，Sterligov 生產(chǎn)了一種帶有自由低音系統(tǒng)的手風(fēng)琴。 
   30年代半音階手風(fēng)琴被最好的音樂會(huì)表演家廣泛地使用。1935年在圣彼堡由 Gvozdev 演奏一次后，半音手風(fēng)琴作為一種獨(dú)奏樂器退出了行列。作曲家們開始專門為獨(dú)奏手風(fēng)琴譜寫協(xié)奏曲，那時(shí)最有名的代表作有 Rozhkov 和 Sotnikov 的協(xié)奏曲 "Concerto for Bayan and Orchestra"。 
   1936年圣彼得堡的“紅色游擊隊(duì)（Red Guerilla）” 開始生產(chǎn)手風(fēng)琴，1939年舉行第一屆全國性的競(jìng)賽。此次比賽的前三名分別是 I.Panitsky(1st), N.Rizol (2nd) and M.Beletskaya (3rd)。 
   在這期間一些最受歡迎的表演者有 Y.Orlansky-Titarenko, I.Gladkov, M.Makarov, A.Kuznetsov, Y.Popkov, I.Panitsky, I.Malinin 和 B.Tikhonov。 
   從1945年開始，獨(dú)奏表演者已成為全俄國手風(fēng)琴發(fā)展史上的重要組成部分。二戰(zhàn)后獨(dú)奏表演者數(shù)目急劇上升。音樂會(huì)節(jié)目包括了由諸如：Borodin, Moussorgsky, Tchaikovsky, Stravinsky and Prokophiev 等作曲家編排的古典樂曲。 
   專門為獨(dú)奏手風(fēng)琴譜曲的作曲家有 Zolotariev, Repnikov, Gubaidulina 和 Kusyakov。著名的表演家及教師包括了M.Gelis, N.Rizol, V.Gorokhov, A.Onegin, P.Gvozdev 和 N. Chaykin，他們締造了新一代的音樂家，其中有 Y.Kazakov, A.Belyaev, E. Mitchenko, V. Galkin, Y. Vostrelov, A. Sklyarov, F. Lips 和 V.Semionov。