中山音樂堂前，照例是鮮衣怒馬、文青薈萃，我不知道他們是奇克?柯里亞真正的擁躉還是和我一樣來圖名氣玩票的。畢竟，很少有人能經得住如此忽悠――“如果問10個聽爵士的人，大概9個會說奇克?柯里亞是活著的爵士鋼琴里‘最牛’的一個；第10個也許會問‘啊？柯里亞還活著呀？！’奇克?柯里亞正是這樣讓所有爵士粉絲兩眼放光的名字，‘偉大’、‘傳奇’、‘爵士史上的里程碑’這樣的形容詞似乎都不足以形容他。”
     剛剛坐定，還沒醞釀好迎接“大師”的情緒，奇克?柯里亞就隨隨便便地穿著一身大褂出場了，他拿起一個和我們手里一樣的家用小數碼相機，對著觀眾席亂閃一陣，大家一下子就哄笑了。于是，氣氛與大師的裝束一樣，變得輕松隨便。而據說，這是北京舞臺迎來的迄今為止最高規格的國際級爵士樂大師。
    演出開始，琴聲像他的舉止一樣隨隨便便，沒有期待中六指琴魔般的驚心動魄，只有輕輕巧巧的行云流水，我一時有些失望，這便是傳說中的爵士鋼琴大師嗎？
    一兩曲之后，我的心在看似清淡的琴聲中漸漸糾結起來。那是種什么樣的感受呢？――看起來所有的漫不經心，下面都是急流暗涌，所有的隨心所欲，都能讓人感受到一種內在的緊張。 
    我清楚地看到，演奏家只是一個人，但兩只手卻如同兩個腦子兩顆心，那些輕巧的不怎么賣力的琴聲像是兩個人在交談，在敘說，絮絮叨叨的，沒有主題，沒有邏輯，卻有足夠的情緒。有的時候舒坦平和，有的時候煩躁郁悶，而有的時候則像個含蓄慣了的孤獨男人，不張揚自己的疼痛，淡笑著敷衍人生，卻在午夜的街頭，豎著風衣領子，看冷風吹著紙屑，內心無數的欲望在沖撞，像千萬個螞蟻在爬，內心熱血翻涌，卻只能化成刻骨的冷。其實，他的琴聲很多時候，也只是在絮叨而已，絮叨柴米油鹽，絮叨平淡人生，絮叨各種小激情和小失落，而我們在這絮叨中，卻由衷地感到溫暖，好像你的所有庸常的心情都被他理解，都被他接受并擁抱在懷中。
    輕靈，但不輕浮，如夏日黃昏白沙灘前的海，波瀾不驚，卻足夠深厚博大。
    突然明白，所謂“大師”，“大”在境界，而非技巧――當然，對于這樣一個四歲就開始學琴，從小彈巴哈、貝多芬的人來說，技巧早就不是問題――那境界是愛與溫暖，是對繁復人性的理解和包容。
    音樂會下半場出乎意料――彈的全是為兒童創作的曲目。他說，因為喜歡孩子，所以做一些音樂故事給孩子們。那全是些森林里的童話，小狐貍小兔子什么的跑來跑去的。他仰著頭，滿臉天真的幸福，仿佛眼睛里全是露珠上的晨光，內心里滿是叮咚的清泉。明媚、平和、溫暖、通透……
有一類人，思維不是用文字，而是用音符，音符能進入各種畫面和情緒，把所有不能說的秘密全都用音樂說出來，把所有的熱愛和理解都用音樂表達出來。而觀眾，則如同面對一面心靈的鏡子，在音樂家的世界里重新找回自己曾經失落或者已然失語的世界。
    回來上網查資料，看見網絡上有人如是評價奇克?柯里亞:ChickCorea是過去三十年間最重要的爵士樂音樂家。這個評價毫不夸張，因為在過去的三十年間，ChickCorea的音樂大大豐富了爵士樂舞臺，他的風格幾乎影響到每一位現代爵士樂音樂家。從個性來看，柯里亞是一位從來不安于現狀、滿足于已經取得的成功的音樂家，他總是不斷進取，在最近二十年里，他參與了幾乎所有重要的爵士樂活動，始終占據爵士樂流行的最前沿。而今他對于爵士音樂本身的認真求實的探索精神從未減弱過。
    還沒有機會去聽他所有歷史時期的作品，但單憑這一場，我相信，這個評價并不過分。